Festival de danse de Sarre 2026

Date : Du 6 mars au 15 mars 2026

Lieu : Forbach / Sarrebruck / Neunkirchen / Sarrelouis

Prix : De 18 à 56 € selon les places, les dates et les lieux

Organisateur : Théâtre National de la Sarre

Infos et résas : https--wwwstaatstheatersaarland-fr-festivals-tanzfestival-saar-termine-tanzfestival-saar

Le Festival de danse de Sarre 2026 ouvrira le bal avec Cendrillon

Du 6 au 15 mars 2026, à Sarrebruck et dans d'autres lieux de la Sarre et en Lorraine, viendront se produire des ensembles qui reflètent la diversité et la richesse d'expression de la danse contemporaine et qui sont très demandés au niveau international.

Tous les deux ans, le directeur de la danse Stijn Celis et le manager de la compagnie Klaus Kieser font venir en Sarre des productions exceptionnelles de danse contemporaine à l'occasion du Festival de danse de Sarre. Depuis 2006, cette biennale s’est fait un nom dans le paysage artistique et dans la Grande Région, connue à sa création comme « n.o.w. dance saar » puis rebaptisée « Tanzfestival Saar » en 2015.

L'ouverture de ce festival est traditionnellement assurée par la propre compagnie du Théâtre National de la Sarre.

Cendrillon
Chorégraphie de Stijn Celis | Musique de Sergei Prokofjew, Arthur Hammerstein et Raul Ferrão 
Production d'inauguration du Festival de Danse de Sarre 2026
Stijn Celis remet en scène son ballet à succès Cendrillon au Théâtre national de la Sarre. Il avait déjà enchanté le public sarrois lors de la saison 2011/12, et cette reprise devrait connaître le même succès. Stijn Celis a transformé ce conte mondialement connu en une histoire captivante, dans laquelle on ne sait jusqu'à la fin si le prince retrouvera la mystérieuse jeune fille en robe rouge qu'il a rencontrée lors d'un bal. Heureusement, la mère décédée de Cendrillon intercède à plusieurs reprises en bonne fée. 
Un ballet pour toute la famille, charmant et joyeux ! 
Première le vendredi 6 mars 2026 (complet) à 19h30 dans la Grande Salle du Théâtre.
Autres représentations les 15, 21 et 25 mars, les 4, 12 et 24 avril, le 7 mai, ainsi que les 5 et 9 juin.

Hype the Pain
Maria Chiara de Nobili et Alexander Miller
Dans sa nouvelle pièce Hype the Pain, la troupe Miller de Nobili – lauréate du prix d'encouragement de la ville de Dresde 2025 – s'intéresse au monde numérique : un espace où l'ironie devient un mécanisme d'adaptation, où les fausses nouvelles se propagent plus vite que les faits et où des images fugaces façonnent des idéologies à l'insu de tous. Les plaisanteries deviennent des boucliers, le malaise se cache derrière les punchlines et la recherche d'attention se transforme en performance. Mouvement et voix fragmentées se rencontrent dans Hype the Pain : un écho de la surstimulation et de la réalité déformée des réseaux sociaux. Est-ce encore un jeu lorsque les règles s'estompent et que plus personne ne sait qui tire les ficelles ? Façonnons-nous l'ère numérique – ou est-ce elle qui nous façonne ?
Représentation le samedi 7 mars à 19h30 à la Alte Feuerwache

GODANI & FONIADAKIS
Kamea Dance Company
Deux chorégraphes vraiment exceptionnels dans un seul programme. La Kamea Dance Company (basée à Beer Sheva, dans le sud d'Israël), sous la direction artistique de Tamir Ginz, a réussi à obtenir une création de Jacopo Godani, danseur dans la compagnie de William Forsythe à Francfort et directeur de la compagnie qui lui a succédé, la Dresden Frankfurt Dance Company, de 2015 à 2023. Dans Omniforge, Godani joue avec virtuosité avec les éléments de la danse classique et les transforme en un langage gestuel novateur. Ce ballet sera créé à Tel Aviv seulement deux jours avant la représentation à Sarrebruck !
Andonis Foniadakis fait une approche plus athlétique. Il élargit le vocabulaire de la danse avec des mouvements contemporains et crée ainsi un style unique et très dynamique. On a pu le découvrir en Sarre en 2018, lorsque le Ballet national de la Sarre a présenté Selon désir de Foniadakis. Depuis sa création, sa pièce Kosmos, créée à Lakewood en 2014, a été reprise par plusieurs compagnies.
Représentation dimanche 8 mars à 18h dans la Grande Salle du Théâtre

tomorrow…we…were
Anna Konjetzky
Anna Konjetzky, qui a obtenu en 2025 et pour la troisième fois une bourse d'une durée de trois ans de la ville de Munich, traite dans tomorrow…we…were… de la nostalgie, de l'attachement à un passé supposé meilleur. Tant au niveau individuel que collectif, elle considère la nostalgie comme un puissant moteur, non seulement comme une échappatoire à un présent incertain, mais aussi comme une projection vers l'avenir.
Dans un half-pipe étiré, l'ensemble (cinq femmes, un homme) est à la fois tourné vers l'avant et vers l'arrière dans sa dynamique. La phrase des Beatles « Yesterday, all my troubles seemed so far away » (Hier, tous mes problèmes semblaient si loin) agit comme une bouée de sauvetage. Mais pouvons-nous développer une vision d'avenir à partir de la transfiguration du passé ?
Représentation le mardi 10 mars à 19h30 à la Alte Feuerwache

The Cage
Theater ANU
Le théâtre berlinois ANU s'attache dans ses créations à donner vie à un théâtre sensoriel et sensuel de la rencontre. Pour cela, la troupe construit des univers immersifs dans des espaces publics.
Pour le festival de danse Saar, le théâtre ANU transformera le Kulturgut Ost en un lieu hors du temps. Des chimères (illusions entre être et paraître, mi-humaines, mi-animales) seront envoyées dans la cage pour être lâchées les unes contre les autres selon l'ancienne tradition de l'arène. Pour le simple divertissement des visiteurs présents ? 
Ceux qui viennent voir The Cage, sont invités à prendre conscience d'eux-mêmes et à découvrir ce que provoque en eux la rencontre avec l'inconcevable, ce que signifie passer du statut de voyeur à celui d'acteur, pour finalement se sentir soi-même dans la danse. 
Représentations les mercredi 11 et jeudi 12 mars à 20h au Kulturgut Ost à Sarrebruck

sound on!
Anna Konjetzky
La pièce d'Anna Konjetzky, destinée à un public adolescent, oscille entre danse et concert. C'est un rap de voix féministes – sauvages, réfléchies, rebelles – qui nous interpelle : ose, crois en toi, défends-toi. À l'aide de leur corps, d'une caméra en direct, de rythmes et de leur voix, quatre interprètes partent à la recherche de modèles ; elles forment des communautés, veulent être entendues et s'autorisent à être différentes. Elles dénoncent les injustices avec puissance et joie. Des citations, des vidéos et de la musique sont samplées pour former un collage de protestation dans lequel l'écho de nombreuses voix multilingues résonne à travers les âges jusqu'à aujourd'hui.
Représentation le jeudi 12 mars à 11h à la Alte Feuerwache, suivie d’un échange avec le public

Joga Bonito
Le BLOCK ∙ CCNR
Qu’y a-t-il de commun entre le football et la danse ? Sans aucun doute, le travail des jambes. Et l’un comme l’autre allie à la fois effort physique et dimension artistique.
Le chorégraphe franco-algérien Moncef Zebiri, à la tête du Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape près de Lyon depuis l’automne 2025, explore depuis toujours les passerelles entre danse et football. Avec Joga Bonito, sa création hip-hop de 2024, il cherche à traduire l’énergie du jeu footballistique en langage chorégraphique. L’enjeu ? Mettre en lumière la beauté du mouvement, tout en gardant à l’esprit l’essentiel : la performance, qu’elle soit artistique ou sportive.
Le titre de la pièce reprend une expression typiquement brésilienne, Joga Bonito, qui se traduit par « beau jeu ». Elle évoque un style de football où prime l’élégance, alliant habileté, virtuosité technique et créativité.
Représentation le jeudi 12 mars à la Gebläsehalle à 19h à Neunkirchen !

Shiraz
Armin Hokmi
Le point de départ de cette pièce est le festival artistique de Chiraz, dans le sud de l'Iran, qui s'est déroulé entre 1967 et 1977. Il devait sa renommée à sa capacité à révolutionner la relation avec le public et la manière de présenter les œuvres d’art.
Armin Hokmi, né en Iran et vivant aujourd'hui à Oslo et Berlin, situe dans Shiraz le festival dans notre présent : une renaissance et une transformation sous forme de performance dansée. Shiraz, présenté pour la première fois avec grand succès au Festival de danse de Montpellier en 2024, est à la fois un hommage et un lieu fictif. La chorégraphie tente de retracer les visions du festival de Shiraz : la passion pour l'art vivant, son autonomie et ses racines communes au-delà des frontières géographiques.
Représentation le vendredi 13 mars à 20h au Carreau à Forbach !

Frida
Ballet de Dortmund | NRW-Juniorballet
Le ballet Frida rend hommage à la vie intense et à l'œuvre complexe de la peintre mexicaine Frida Kahlo, devenue une icône. La chorégraphe belgo-colombienne Annabelle Lopez Ochoa a transformé de manière impressionnante la biographie de Frida Kahlo, marquée par la douleur, la passion et la créativité, en une série de scènes poignantes. Avec une fine compréhension de l'émotivité féminine, Annabelle Lopez Ochoa fait fusionner danse et peinture de manière performative – les mouvements reflètent l'intensité et la puissance expressive de l'art de Frida Kahlo.
Avec Frida, Annabelle Lopez Ochoa a créé un ballet qui, après sa création en 2020 à Amsterdam, a été repris par des compagnies aux États-Unis, en Chine, au Chili et en Pologne, et qui est en passe de devenir une œuvre essentielle du répertoire. 
After-Show-Party à la suite du spectacle : concert dans le foyer avec Inês Moreira (chant) et Chester Frate (guitare).
Représentation le samedi 14 mars à 19h30 dans la Grande salle du Théâtre

ver_rückt (dé_calé)
Production d'iMove
L'ensemble de danse pour jeunes vient de fêter son 15^e anniversaire - et iMove se présente cette saison dans deux productions. Depuis 2009, la troupe offre aux jeunes danseurs la possibilité de s'exprimer par le mouvement, et bon nombre d'entre eux sont ensuite devenus des professionnels.
Avec ver_rückt (dé_calé), iMove présente en mars sa production bisannuelle dans le cadre du Festival de Danse de Sarre. Et avec celle-ci, le groupe met en scène la constatation suivante : « certaines choses semblent aujourd'hui décalées ou tendent à nous rendre fous. Mais il ne faut pas non plus en faire tout un plat. Car être un peu décalé, ça ne peut pas faire de mal, non ? »
Représentations les dimanche 15 à 18h et samedi 28 mars à 19h30 à la Alte Feuerwache

Prélude
Compagnie Accrorap
Kader Attou et sa compagnie Accrorap, fondée en 1989, restent aujourd’hui l’une des références majeures du hip-hop en France. Après Les Autres, accueilli triomphalement au Festival de danse de Sarre en 2022, le chorégraphe pionnier signe avec Prélude une nouvelle création captivante : la musique envoûtante de Romain Dubois s’allie à l’énergie dansante des interprètes, tandis que la dynamique du mouvement, toujours plus intense, s’achève dans un final libérateur.
Prélude, créée en 2022 à Avignon, marque la première création de Kader Attou dans son nouveau cadre d’action, au cœur du sud de la France : Marseille, où le centre culturel Friche la Belle de Mai accueille désormais la compagnie Accrorap.
Représentation le mercredi 18 mars à 20h55 au Théâtre Theater am Ring à Sarrelouis

Le pass Festival

À partir de 4 représentations, les amoureux de la danse peuvent bénéficier d’un pass Festival donnant droit à 25% de réduction du tarif d’origine. Ce pass est disponible uniquement à la caisse du Théâtre National de la Sarre, soit par téléphone au 0049-3092-486 ou directement sur place (Schillerplatz 2, 66111 Sarrebruck). La caisse est ouverte du mardi au vendredi de 10h à 18h, et le samedi de 10h à 14h.

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